絵画は長年にわたって簡素化されてきましたが、常に人間の手にしっかりと残っています。この古典芸術家は技術者でもあり、顔料も慎重に選ばなければなりませんでした。
今日のコーチもアーティスト？ ニューラル ネットワークは新しいブラシであり、データは新しい顔料です。 手だけが欠けています。それも人間ではありません。
レフィク・アナドルはそれについて何かを知っており、MoMA での彼の最新の展覧会で、彼はこの仮説を極端な結果に導きます。
教師なし: 新しいアーティストは人工知能です
巨大なインスタレーション 開いたばかり ニューヨーク近代美術館にある 24 × 24 メートル四方のデジタル ディスプレイは何をするものでしょうか?それは MoMA のホール全体を満たし、無限の「作品」の流れを伝えます。それぞれの作品は、美術館にあるすべての作品から抽出された人工知能の解釈から生じます。
周囲で起こっていることによって何らかの形で制御された流れ。最終的には、インスタレーションが文字通り生きているように見えます。彼女を説明するのは難しいですが、以前の彼女の展覧会の「舞台裏」クリップからしかアイデアを得ることができません。
驚くべき
『Unsupervised』の巨大な次元だけでなく、その内容も説得力があります。まるで「呼吸」するような幻想的なイメージの連続が、深い感情を呼び起こします。
それは、異なる次元の間のポータルを見ているようなもので、どういうわけかそれが起こっている.
私たちはすでに「教師あり」人工知能から移行しつつあります（人工知能は昨日誕生しました。あなたが書くと、人工知能は画像を作成します。例はありますか？） ドール-E2 または MidjourneyAI) を「監視されていない」インテリジェンスにアクセスするため、展覧会の名前が付けられました。
XNUMXつを見つけるリスクがあります 武器を扱い、自分で撃つ, しかし、有名なアーティストになる人もいます。
教師なしはどのように機能しますか?
アナドルと彼のチームが (Nvidia の協力を得て) 作成したソフトウェアは、380.000 か月間にわたって、MoMA ギャラリーに保存されている 180.000 点以上の美術品から撮影された XNUMX 枚の非常に高解像度の画像を「トレーニング」しました。
ピカソからウォーホル、ボッチョーニ、サルバドール・ダリまで、すべてが大釜に行き着きました。 でさえ 岩谷徹のパックマン。人工知能は（モデルから出発して）「独自のアイデア」を作成し、新しい画像を生成し始めました。
私はrisultati？
参加者全員にとっては驚きです。学芸員たちは何よりもまず、200年の美術史がどのように新しい形で「誕生」したかを見て、ほとんど感動した。本物の感情を呼び起こすほど、それは本物の芸術なのでしょうか？そしてその人工知能 彼は「アーティスト」になれるのか？
今のところ、彼は風変わりなワークショップの生徒のようなものです。そしてマスターは先見の明のある「現代の魔術師」。確かに、ニューラル ネットワークを作成した人、トレーニング モデルを構築した人、それらを調整した先見の明のある人など、多くのマスターがいます。 Refik Anadolの技術的専門知識はクレイジーでした。
彼と彼のチームが達成したことは信じられないほどです。 画像はこれまでにない解像度を持ち、リアルタイムで作成され、観客の動きや気象条件に応じて変化します。 これらの入力は、ソフトウェアのさまざまなレバーに影響を与える力を駆動し、その結果、Unsupervised が画像を作成する方法が変わります。
アーティストは生き残る
今後 4 か月間、この人工芸術家は新しい宇宙を創造し続け、おそらくその後も残るでしょう。最終的に、Unsupervised は美術館に存在するすべての芸術の総合であり、まさに MoMA を体現したものです。
言い換えれば、美術館にある芸術は、美術館とともに生きるこの人工的な芸術家に栄養を与え、コレクションに常に新しいものを加えているのです。それは本当に新しい宇宙への入り口を開くことができるほど驚くべきものです。
